Diplôme d’État de professeur de danse

Ce cursus pédagogique et artistique prépare des professeur·es capables de prodiguer un enseignement de qualité ouvert sur les problématiques actuelles et la pratique du métier en CRR, CRD, CRI et autres institutions dédiées à la danse.

Le diplôme d’État de professeur de danse est inscrit au répertoire national des certifications professionnelles au niveau 5 (bac +2) de la nomenclature interministérielle des niveaux de certification. Il donne accès aux concours de la Fonction Publique Territoriale.

Cursus

DE seul
DE + licence mention arts du spectacle parcours danse en partenariat avec le CRR de Toulouse et l’Université Toulouse — Jean Jaurès (UT2J).

Disciplines

Classique
Contemporain
Jazz

Voies d’accès

Formation initiale
Formation continue
Validation des Acquis de l’Expérience (VAE).

Spectacle de l'unité danse, mai 2017 © Franck Alix

Journées Portes Ouvertes de l'isdaT, "Beggining", performance de la compagnie Biggy & Co, chorégraphié par Arthur Bergogne, avec Mathilde Grivaux, Sara Clérino et Arthur Bergogne, étudiants en DE danse, février 2020 © Franck Alix

Spectacle *Ou bien, Dansons maintenant !* © Franck Alix, mai 2019

Cursus et objectifs

Organisé en unités de valeur (UV) et complété de cours de renforcement, le cursus DE danse de l’isdaT offre plus de 1300 heures de formation réparties sur deux ans.

Première année

La première année est orientée sur l’enrichissement de la culture personnelle et de la pratique artistique.

Elle est composée de 3 UV :

UV1 Histoire de la danse & culture chorégraphique : plus de 100h de cours, d’ateliers, d’analyse de spectacles et de stages de transmission des répertoires
UV2 Formation musicale : environ 170h de cours, de pratique de percussions corporelles et de stages transversaux avec les musiciens.
UV3 Anatomie-Physiologie : 80h consacrées à la connaissance du fonctionnement du corps humain

+ cours supplémentaires de renforcement des acquis techniques et d’initiation à la pédagogie des jeunes enfants :

Initiation à la pédagogie de l’éveil et de l’initiation à la danse : environ 40h
Stages et ateliers : environ 80h portant sur l’écriture et le développement de la créativité personnelle
Cours techniques : environ 80h.

Programme détaillé de la 1^re année

Deuxième année

La deuxième année est orientée sur la pédagogie, avec une unité de valeur.
UV4 Pédagogie, avec plus de 580 heures réparties comme suit :

Pédagogie du développement technique : plus de 260h encadrées par un formateur certifié et un tuteur pour chaque étudiant incluant des mises en situation auprès d’élèves de conservatoires et d’écoles de danse de la région
Éveil et initiation à la danse : environ 130h incluant chaque semaine des mises en situation auprès d’élèves d’écoles maternelles et élémentaires qui font l’objet d’une production chorégraphique présentée sur scène
Analyse fonctionnelle du corps dans le mouvement dansé : 120h
Formation musicale en lien avec la pédagogie : 70h.

+ cours supplémentaires de renforcement des acquis techniques :

Stages et ateliers : environ 35h
Cours techniques : environ 80h
Initiation aux systèmes d’écriture du mouvement (Laban, Benech) à la symbolique du mouvement à partir des partitions et sur des extraits de chorégraphies classiques, contemporaines et jazz
Programmation neurolinguistique, gestion du stress
Règlementation de la profession, insertion professionnelle
Préparation aux évaluations , mises en situation d’examen, identiques aux épreuves finales.

Programme détaillé de la 2^e année

Moondog — Regards croisés par les étudiants musiciens et danseurs © Franck Alix, décembre 2018

*Émois dévoilés*, performance pluridisciplinaire dirigée par Nadine Hernu et Jacky Merit, avec des étudiant·es de l’isdaT et de l’IFMI, lors du spectacle de l’unité danse de l’isdaT à l’Auditorium Saint-Pierre des Cuisines, Toulouse © Franck Alix, mai 2019

Pédagogie de l'unité danse

L’unité danse de l’isdaT forme des artistes danseurs et danseuses aptes à mener des cours de danse, des ateliers d’improvisation et de composition auprès d’enfants et d’adultes à tous les niveaux du cursus dans les disciplines contemporaine, jazz et classique.

En savoir + sur la pédagogie de l’unité danse.

Studios de danse, isdaT site Saint-Pierre

Emploi du temps

Masterclass jazz avec Hervé Rumeau, isdaT

Césure

L’isdaT permet à ses étudiant·es de bénéficier d’une période dite « de césure ». Cette période permet à l’étudiant·e de suspendre temporairement et volontairement ses études dans le but d’acquérir une expérience personnelle ou professionnelle, soit en autonomie, soit encadré dans un organisme d’accueil, en France ou à l’étranger.

La césure peut prendre 4 formes :

une formation dans un domaine différent de la formation d’inscription d’origine,
une expérience en milieu professionnel,
un engagement de service civique,
un projet de création d’activité en qualité d’étudiant·e-entrepreneur·e.

La césure s’étend sur une durée d’un an et coïncide toujours avec le début de l’année scolaire. Elle concerne les étudiant·es régulièrement inscrit·es à l’isdaT, en cours de cursus. Elle est accessible à l’issue de la 1^re année.