Diplôme d’État de professeur de danse
Ce cursus pédagogique et artistique prépare des professeur·es capables de prodiguer un enseignement de qualité ouvert sur les problématiques actuelles. Ce diplôme ouvre la voie à l’enseignement au sein d’institutions publiques telles que les conservatoires, ainsi que dans des établissements privés tels que des associations ou d’autres structures dédiées à la danse.
Le Diplôme d’État de professeur de danse est inscrit au répertoire national des certifications professionnelles au niveau 6 (bac +3) de la nomenclature interministérielle des niveaux de certification. Il donne accès aux concours de la Fonction Publique Territoriale.
Cursus
- DE + licence mention arts du spectacle parcours danse en partenariat avec l’Université Toulouse — Jean Jaurès (UT2J).
Disciplines
- Classique
- Contemporain
- Jazz
Voies d’accès
- Formation initiale
- Formation continue
- Validation des Acquis de l’Expérience (VAE).
Cursus et objectifs
Le cursus est organisé sur 3 ans. Il est structuré en ECTS (système européen de transfert et d’accumulation de crédits).
Première année
La première année dispense des enseignements théoriques et pratiques.
- Histoire de la danse & culture chorégraphique : ateliers, analyse de spectacles, stages de transmission des répertoires.
- Formation musicale du de·la danseur·se, percussions corporelles et stages transversaux avec des étudiant·es musicien·nes.
- Anatomie-Physiologie : connaissance du fonctionnement du corps humain.
- Entraînement Régulier du Danseur et de la Danseuse (ERD) : 4 fois par semaine.
- Ateliers d’initiation à la pédagogie éveil / initiation à la danse.
- Workshops, ateliers d’improvisation, de composition et transmission du répertoire.
Deuxième année
La deuxième année dispense des enseignements de renforcement et pratiques des compétences développées en 1re année en tout préparant aux enseignements de la troisième année liés à la question de la transmission et à la pédagogie de la danse.
- Histoire de la danse & culture chorégraphique : ateliers, analyse de spectacles, stages de transmission des répertoires.
- Formation musicale du de·la danseur·se, percussions corporelles et stages transversaux avec des étudiant·es musicien·nes.
- Entraînement Régulier du Danseur et de la Danseuse (ERD) 4 fois par semaine.
- Ateliers d’initiation à la pédagogie éveil / initiation à la danse.
- Psychomotricité.
- Initiation à la recherche.
- Stage immersif en école ou compagnie.
- Workshops, ateliers d’improvisation, de composition et transmission du répertoire.
Troisième année
La troisième année dispense des enseignements liés à la question de la transmission et à la pédagogie de la danse.
- Pédagogie, dont :
- Atelier de pédagogie du développement technique encadré par un formateur·trice certifié·e.
- Un tutorat avec un·e professeur·e de danse d’un conservatoire, école de danse privée ou association.
- Ateliers et workshops intensifs d’AFCMD (Analyse Fonctionnelle du Corps dans le Mouvement Dansé).
- Formation Musicale spécifique à la transmission du geste dansé.
- Entraînement Régulier du Danseur et de la Danseuse (ERD) 4 fois par semaine.
- Workshops, ateliers d’improvisation, de composition et transmission de répertoire.
- Atelier sur la réglementation de la profession en vue de l’insertion professionnelle.
- Préparation aux évaluations finales par des mises en situation.
Pédagogie du département danse
Le département danse de l’isdaT forme des artistes danseurs et danseuses aptes à mener des cours de danse, des ateliers d’improvisation et de composition auprès d’enfants et d’adultes à tous les niveaux du cursus dans les disciplines contemporaine, jazz et classique.
Césure
L’isdaT permet à ses étudiant·es de bénéficier d’une période dite « de césure ». Cette période permet à l’étudiant·e de suspendre temporairement et volontairement ses études dans le but d’acquérir une expérience personnelle ou professionnelle, soit en autonomie, soit encadré par un organisme d’accueil, en France ou à l’étranger.
La césure peut prendre 4 formes :
- une formation dans un domaine différent de la formation d’inscription d’origine,
- une expérience en milieu professionnel,
- un engagement de service civique,
- un projet de création d’activité en qualité d’étudiant·e-entrepreneur·e.
La césure s’étend sur une durée d’un an et coïncide toujours avec le début de l’année scolaire. Elle concerne les étudiant·es régulièrement inscrit·es à l’isdaT, en cours de cursus. Elle est accessible à l’issue de la 1re année.
Équipes
Équipe administrative
Direction des études danse
Marion Muzac
marion.muzac@isdat.fr
Coordination des études danse et EAT
Marie-Laure Vanderbeken
+33 (0)5 31 47 19 41
marie-laure.vanderbeken@isdat.fr
Assistante administrative et EAT
Katerina Atroshenko
+33 (0)5 31 47 19 42
katerina.atroshenko@isdat.fr
Équipe pédagogique
