Cursus musiques classiques

Cursus proposé en partenariat avec l’Université Toulouse — Jean Jaurès, le CRR de Toulouse, Toulouse Guitare, Piano aux Jacobins et l’Orchestre National du Capitole de Toulouse.

Organisation des études

Le cursus comprend 1350 heures de formation réparties sur 3 ans et organisées en unités d’enseignement (UE). L’obtention du diplôme est soumise à l’acquisition de 180 crédits (ECTS), capitalisables et transférables partout en Europe.

UE.1 / Pratique musicale

  • Perfectionnement instrumental ou vocal
  • Pratiques collectives (orchestre ou chœur)
  • Lecture du répertoire ou mus. chambre
  • Improvisation
  • Masterclass de pratique instrumentale ou vocale

UE.2 / Culture musicale

  • Analyse
  • Écriture
  • Histoire de la musique
  • Formation musicale (si besoin)

UE.3 / Compétences transversales et professionnalisantes

  • Méthodologie: préparation à la vie professionnelle
  • Projet artistique personnel
  • Mises en situation professionnelles
  • Stages en milieu professionnel avec notamment, en fonction des options, l’Orchestre National du Capitole de Toulouse, l’Orchestre de Chambre de Toulouse, le Théâtre du Capitole, les festivals Toulouse les Orgues, Passe ton Bach d’abord, les Siestes Électroniques, Éole, le concours Toulouse Mélodie Française… Ces stages portent sur les modalités de la pratique professionnelle sur scène et en coulisses (simulation d’audition, répétitions, concerts, enregistrement, régie, administration, communication).

Si inscrit à la licence

  • Langue vivante (ou autre cours optionnel)
  • Informatique (examen C2i).

Ateliers/stages

Des formateurs invités viennent compléter la formation dans le cadre de stages, de workshops transdisciplinaires (musique, danse et arts plastiques) et d’ateliers sur des aspects spécifiques, dont notamment :

  • la posture et la prévention des blessures chez les musiciens
  • la préparation mentale aux performances
  • la présence scénique et la prise de parole en public
  • les musiques anciennes et contemporaines
  • l’analyse du mouvement
  • le droit du travail, les droits d’auteur et statuts des musiciens interprètes
  • la conception de projets artistiques dans le cadre de manifestations culturelles et festivals (Les Siestes Électroniques, Passe ton Bach d’Abord, Toulouse les Orgues, Jazz in Marciac, Avant-Mardi réseau des musiques actuelles, Music’Halle…).

Dispositifs d’enseignements

Différents temps pédagogiques sont proposés:
— cours individuels,
— cours collectifs,
— masterclass,
— workshops et ateliers partagés avec les options art, design, design graphique et l’unité danse,
— stages et projets à l’extérieur (concerts/propositions publiques).


Les ensembles de l’institut

  • l’Orchestre à Cordes Supérieur de Toulouse (OCST), placé sous la direction artistique de Gilles Colliard. La saison de concert de cet ensemble s’élabore en étroite collaboration avec l’Orchestre de Chambre de Toulouse. L’OCST est composé de musiciens inscrits en 3e cycle ou en perfectionnement au CRR de Toulouse et d’étudiants en DNSPM à l’isdaT. Il propose à ces étudiants de travailler dans les conditions proches de celles que leur réserve la vie professionnelle: répétitions intensives sur quelques séances et prestations en autonomie sans chef d’orchestre.
  • isdaTus, chœur de l’isdaT, placé sous la direction de Rolandas Muleika, propose à ses étudiants d’explorer des répertoires pour chœurs a capella allant de ceux du Moyen Âge jusqu’à la création d’œuvres contemporaines.


Professeur·es d’instrument

Listes et biographies des professeur·es.

Alice Dumazy, atelier moulage © Franck Alix
Alice Dumazy, atelier moulage © Franck Alix
Alice Dumazy, atelier moulage © Franck Alix
Quatuor Ysae, JPO de l'isdaT © Franck Alix, février 2020
Marian Hrynshyn, atelier gravure © Franck Alix
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