Visites commentées : expositions, musées et patrimoine, cours d’Émilie Blanc

Objectifs

• Affiner ses capacités d’observation et d’analyse, construire son regard et son discours.
• Approfondir ses connaissances artistiques, historiques et culturelles.
• Prendre du plaisir dans une relation sensible, active et dialoguée des œuvres, des artéfacts et des sites locaux.
• Déployer sa curiosité au contact de la pluralité des formes de création, d’exposition et de lieux.

Contenu

Visiter une exposition ou un lieu patrimonial, c’est communiquer, de manière sensible et intelligible, avec le geste artistique et architectural ou encore la culture matérielle et visuelle. Envisagé comme un cheminement, ce programme de découverte accompagnée propose des moments partagés pour nourrir son imaginaire et son savoir. Chaque visite accordera du temps à l’observation autonome et active (construire son regard), à la contextualisation (relier les œuvres à leur contexte historique, social et culturel) et à la discussion (favoriser une approche vivante des expositions et des lieux). L’enjeu est de déployer une relation aux œuvres, aux objets et aux lieux, en valorisant la curiosité, l’échange et l’expérience de visite.

Les participant·es réaliseront un atlas individuel sous la forme d’un carnet de bord libre dans lequel chacun·e recueille des notes, des images, des croquis, des références ou des questions issues des visites, permettant de garder trace de leur parcours et d’observer l’évolution de leur regard. Au fil des visites, nous nous interrogerons sur la création actuelle en la mettant en perspective avec nos expériences de visites. De plus, la pluralité des expositions et des sites sera favorable à la comparaison : nous effectuerons une traversée entre différentes périodes, langages artistiques et architecturaux, objets, témoignages, espaces de diffusion, et dispositifs d’exposition et de patrimonialisation, ce qui sera propice à se questionner sur des médiums, comme la peinture, des genres, tel le portrait, ou encore sur des problématiques, dont les relations entre art et histoire. Une création collective pourra rendra compte de nos regards et réflexions en fin d’année.

Programme*

Atelier Trois_A / Basilique Notre-Dame de la Daurade / Basilique Saint-Sernin / Bibliothèque d’Etude et du Patrimoine / Canal du Midi / Cathédrale Saint-Etienne de Toulouse / Cathédrale Sainte-Marie d’Auch / Centre culturel Bellegarde / Centre culturel Bonnefoy / Centre culturel – Espace Job / Centre d’art contemporain Chapelle Saint-Jacques (Saint-Gaudens) / Chapelle des Carmélites / Chapelle Saint-Joseph de la Grave / Château de la Reynerie / Cinémathèque de Toulouse / Collégiale Saint-Pierre de Saint-Gaudens / Couvent des Jacobins / ENAC / Espace d’art contemporain Memento (Auch) / Espace EDF Bazacle / Exposition Pop-up Collections (Carcassonne) / Festival BD (Colomiers) / Fondation Bemberg / Galerie 3.1 / Galerie du Château d’Eau / Garage Bonnefoy / Gare Toulouse Matabiau / Halle de la Machine / ISDAT / Jardin des Plantes / La Fabrique / Le Castelet / Le Majorat (Villeneuve-Tolosane) / Les Jardins du Muséum / L’Envol des Pionniers / Les Abattoirs / Lieu Zaide (Saint-Gaudens) / Lieu-Commun / Maison Salvan (Labège) / Médiathèque José Cabanis / Mister Frieze / Monument à la Gloire de la Résistance / Musée de la Résistance et de la Déportation / Musée des Arts & Figures des Pyrénées Centrales (Saint-Gaudens) / Musée des arts précieux Paul Dupuy / Musée des Augustins / Musée du Vieux Toulouse / Musée Goya (Castres) / Musée Ingres (Montauban) / Musée Saint-Raymond / Musée Toulouse-Lautrec (Albi) / Museum Histoire Naturelle / Notre-Dame-de-la-Dalbade / Nouveau Printemps / Observatoire Jolimont / Pavillon Blanc (Colomiers) / Place du Capitole / Quai des Savoirs / Weekend de l’art contemporain.

* Ce programme sera adapté en fonction de la programmation des lieux et communiqué aux participant·es à la rentrée.

Historienne de l’art contemporain, Émilie Blanc a enseigné à l’Institut Catholique de Toulouse, à l’université Lumière Lyon 2 et, depuis 2025, à l’université Toulouse – Jean Jaurès. Ses recherches se concentrent principalement sur les relations entre art, pouvoir et engagement. Soutenu à l’université Rennes 2, son travail doctoral « Art Power : tactiques artistiques et politiques de l’identité en Californie, 1966-1990 » a reçu en 2018 le deuxième prix de thèse du GIS – Institut du Genre. À la suite de sa thèse, elle a été désignée lauréate 2018-2019 de la bourse postdoctorale de la Terra Foundation for American Art à l’Institut national d’histoire de l’art avec un projet de recherche sur l’affiche comme expression artistique et politique dans la région de San Francisco durant les années 1960-1970. En parallèle, elle conduit des recherches sur les liens entre les arts visuels, le genre et les problématiques de la condition animale. Chercheuse associée au laboratoire FRAMESPA (UMR 5136, CNRS/UT2J), elle a récemment publié, aux Éditions Lorelei, un ouvrage sur le Feminist Art Program, un programme d’enseignement artistique mis en place en Californie au début des années 1970. Avant de se consacrer à l’enseignement et à la recherche, elle a développé une pratique de la médiation culturelle dans différentes structures artistiques locales.